Musikrecht für Bands – Wissen, das jede Band braucht

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Als Musiker*in konzentrierst du dich auf das Wesentliche: deine Musik. Doch spätestens, wenn es um Veröffentlichungen, Auftritte oder Verträge geht, spielt auch das Recht eine zentrale Rolle. Dieses Seminar richtet sich speziell an Bands und Musiker*innen, die einen Überblick über die wichtigsten rechtlichen Aspekte in der Musikbranche erhalten möchten.

In diesem Seminar erfährst du:

  • Was du über Urheberrecht und GEMA wissen musst
  • Wie du deine Musik optimal schützen kannst
  • Welche Verträge (z.B. mit Labels, Verlagen oder Booking-Agenturen) du kennen solltest
  • Wie du rechtliche Stolperfallen bei der Veröffentlichung und Vermarktung deiner Musik vermeidest
  • Welche Rolle Lizenzen, Sampling und Remixes spielen

Für wen eignet sich das Seminar?

Das Seminar richtet sich an Musiker*innen, Bandmitglieder, Produzent*innen und alle, die in der Musikbranche tätig sind und rechtliche Grundlagen erlernen oder vertiefen möchten.

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Beschreibung

1. Urheberrecht und GEMA: Die Grundlagen verstehen

Das Urheberrecht ist die Basis für den Schutz deiner kreativen Werke. In diesem Themenblock wird detailliert erklärt, was das Urheberrecht umfasst und welche Rechte du als Musiker*in an deinen Songs besitzt. Wir besprechen, wie du deine Werke rechtlich schützen kannst, wer die Urheberrechte innehat und welche Verwertungsrechte wichtig sind. Dazu gehört auch die mögliche Anmeldung deiner Werke bei Verwertungsgesellschaften wie der GEMA (Gesellschaft für musikalische Aufführungs- und mechanische Vervielfältigungsrechte) oder GVL (Gesellschaft für Leistungsschutzrechte) und wie du durch Lizenzierungen und Ausschüttungen an deinen Werken verdienen kannst.

Fragen, die u.a. beantwortet werden:
  • Welche Rechte habe ich als Urheber*in und ausübende Künstler*in an meinen Songs?
  • Wann sollte ich meine Werke bei der GEMA anmelden, und wie funktioniert das?
  • Was muss ich bei der Nutzung von Musik anderer beachten?

 

2. Schutz deiner Musik: Marken, Nutzungsrechte und Verträge

Ein zentrales Anliegen für Bands ist der Schutz ihrer Marke und Musik. Dieser Themenbereich behandelt, wie du den Namen deiner Band oder spezielle Logos schützen kannst. Außerdem klären wir, welche Arten von Verträgen (z.B. Bandübernahmeverträge, Managementverträge) eine Band abschließen sollte, um die Rechteverteilung klar zu regeln und spätere Konflikte zu vermeiden.

Fragen, die u. a. beantwortet werden:
  • Wie schütze ich den Namen meiner Band oder mein Bandlogo?
  • Was regelt ein Bandübernahmevertrag, und warum ist er wichtig?
  • Welche Verträge sollte meine Band mit Dritten (z.B. Management, Labels) abschließen?

 

3. Vertragsrecht: Von bandinternen Vereinbarungen bis zu Label-Deals

Verträge spielen in der Musikindustrie eine entscheidende Rolle, sei es bei internen Bandabsprachen oder externen Deals mit Labels und Verlagen. Dieser Teil des Seminars beleuchtet die wichtigsten Vertragsarten, die eine Band betreffen können, und hilft dabei, gängige Vertragsklauseln zu verstehen. Wir zeigen dir, worauf du bei Verhandlungen achten musst, und wie du sicherstellst, dass du deine Rechte wahrst.

Fragen, die u. a. beantwortet werden:
  • Was sind die wichtigsten Bestandteile eines Plattenvertrags?
  • Was muss ich bei einem Verlags- oder Bookingvertrag beachten?
  • Wie sollten wir als Band Verträge untereinander gestalten?

 

4. Vermeidung rechtlicher Stolperfallen: Veröffentlichungen und Vermarktung

Bei der Veröffentlichung und Vermarktung von Musik lauern viele rechtliche Fallstricke. In diesem Abschnitt lernst du, wie du rechtliche Probleme bei der Veröffentlichung deiner Musik, der Gestaltung von Verträgen und der Lizenzierung deiner Werke vermeidest. Wir besprechen, wie du durch sorgfältige Planung rechtliche Konflikte im Vorfeld verhindern kannst, damit du dich auf deine Musik konzentrieren kannst.

Fragen, die u. a. beantwortet werden:
  • Welche rechtlichen Voraussetzungen muss ich bei der Veröffentlichung von Musik beachten?
  • Wie gehe ich sicher mit der Lizenzierung von Werken um?
  • Was ist zu beachten, wenn ich einen Song online stelle oder auf Streaming-Plattformen veröffentliche?

 

5. Sampling, Cover und Remixe: Was ist erlaubt?

Die Nutzung von Samples oder das Covern fremder Musik ist in der modernen Musikbranche gang und gäbe. Doch diese kreativen Prozesse werfen oft urheberrechtliche Fragen auf. Hier lernst du, was du beim Sampling beachten musst, welche Lizenzen erforderlich sind und wie du rechtliche Auseinandersetzungen vermeidest. Auch die rechtlichen Grundlagen für Remixes und Coverversionen werden ausführlich behandelt, einschließlich Regelungen zu Musikzitaten, -parodien und dem sog. Pastiche.

Fragen, die u. a. beantwortet werden:
  • Wann darf ich fremde Musik sampeln, und was muss ich dafür tun?
  • Wie sieht es rechtlich mit Remixen aus?
  • Darf ich eine Coverversion veröffentlichen, und welche Rechte muss ich einholen?

 

 

Inhalte

  • Urheberrecht & GEMA:Rechte an eigenen Songs
    GEMA-Anmeldung & -Verwertung
    Lizenzierungen & Einnahmen
  • Musikschutz & Verträge:Schutz von Bandnamen & Logos
    Wichtige Verträge (z.B. Bandübernahme-, Managementverträge)
    Rechtssicherheit in Bandverträgen
  • Vertragsrecht:Platten-, Verlags- & Bookingverträge
    Vertragsklauseln verstehen & verhandeln
    Verträge innerhalb der Band
  • Rechtliche Stolperfallen:Veröffentlichungs- & Vermarktungsrechte
    Lizenzierung von Musik
    Vermeidung von rechtlichen Problemen
  • Sampling, Cover & Remixe:Urheberrecht beim Sampling
    Lizenzierung von Remixen & Covern
    Erlaubnisse & rechtliche Voraussetzungen

 

Lernziele

  • Verstehen der Grundlagen des Urheberrechts und der GEMA, um die eigenen musikalischen Werke effektiv zu schützen und zu verwerten.
  • Kenntnis der wichtigsten Verträge in der Musikbranche (z.B. Band-, Label- und Verlagsverträge) und der relevanten Vertragsklauseln.
  • Erlernen, wie man rechtliche Stolperfallen bei der Veröffentlichung und Vermarktung von Musik vermeidet.
  • Wissen, wie man Bandnamen, Logos und Musik vor rechtlichem Missbrauch schützt.
  • Verständnis der rechtlichen Anforderungen beim Sampling, bei Remixen und Coverversionen.

Die Teilnehmer*innen sollen nach dem Seminar in der Lage sein, sich sicher im Musikrecht zu bewegen und rechtliche Risiken zu minimieren.

 

Methoden

  • Die rechtlichen Grundlagen werden in kurzweiligen Theorieblöcken vermittelt.
  • Beispiele aus der Praxis (z.B. echte Vertragsauszüge, Urteile oder reale Fälle von Urheberrechtsverletzungen) verdeutlichen die Inhalte.
  • Visualisierung komplexer rechtlicher Zusammenhänge durch Grafiken oder Mindmaps.
  • Offene Fragerunden während und nach jedem Themenblock, um individuelle Fragen der Teilnehmer*innen zu klären.

 

Termin & Location

Dieser Kurs wird als Präsenz- sowie Onlinekurs angeboten.

Präsenzkurs: Der Ort ist in Saarbrücken (Saarland). Die genaue Location wird den Teilnehmenden rechtzeitig vor Beginn des Kurses bekanntgegeben.

Onlinekurs: Der Link zur Teilnahme an der Videokonferenz wird den Teilnehmenden rechtzeitig vor Beginn des Kurses bekanntgegeben.

Sollte die Mindestteilnehmer*innenzahl nicht erreicht werden, behält sich die SAMM vor, den Kurs abzusagen oder zu verlegen. Bei Absage erhalten die Teilnehmenden Ihre Kursgebühr zurückerstattet, ebenso bei Verlegung des Termins, sollte der/die Teilnehmer*in am neuen Termin verhindert sein.

 

Dozent

Ausführliche Informationen zu Gregor Theado findest du hier.